SónarPlanta aposta per la interactivitat amb Daito Manabe
El públic del festival podrà modificar la instal·lació del japonès
Aquest any al final del túnel que condueix al monumental escenari de SónarPlanta, el públic trobarà una mica més de l'experiència contemplativa de les tres primeres edicions. Gràcies a unes boles interactives, podran intervenir i modificar els feixos de llums i els sons que conformen Phosphere, l'entorn immersiu que el japon...
Aquest any al final del túnel que condueix al monumental escenari de SónarPlanta, el públic trobarà una mica més de l'experiència contemplativa de les tres primeres edicions. Gràcies a unes boles interactives, podran intervenir i modificar els feixos de llums i els sons que conformen Phosphere, l'entorn immersiu que el japonès Daito Manabe, tota una celebritat en el camp de l'art digital, ha concebut per a la secció més artística del festival Sónar, que se celebra del 14 al 17 de juny. Manabe, que treballa la relació entre el cos i la tecnologia a través de diferents camps de la ciència, les arts i el disseny, es va donar a conèixer internacionalment per les seves creacions musicals i biòniques i el seu sincronitzador d'expressions facials. En els últims anys, amb el seu equip Rhizomatiks, ha centrat la seva investigació en les potencialitats de la interacció entre l'ésser humà i la tecnologia, creant coreografies augmentades amb companyies de dansa i performers. Entre els seus grans èxits destaca 24 drons del 2016, una poètica dansa de cinc ballarines i 24 drons, que evoquen sengles llanternes japoneses.
En aquest cas els ballarins seran substituïts pel públic i els seus moviments, mapejats a través dels escàners infraroigs de les boles interactives, en relació amb un complex sistema informàtic, evocaran visualment els processos de cristal·lització i les propietats reflectores de determinats minerals en una picada d'ullet al món geològic en què s'emmarca el projecte Planta de la Fundació Sorigué, que finança la producció.
A diferència dels sistemes de realitat virtual que necessiten ulleres o altres dispositius, en aquest cas gràcies a 24 grans projectors l'artista aconsegueix combinar en el mateix plànol l'espai físic de la sala amb un espai digital generat en temps real. “A través d'aquests projectors, miralls, màquines de fum i sofisticats algorismes de càlcul òptic, ambdues dimensions se sincronitzen generant una experiència visual inèdita a partir de la geometria en moviment de tots els elements”, ha explicat José Luis de Vicente, comissari de Sónar +D, en la presentació de la participació de Manabe en el festival que a més donarà una conferència i, en el seu vessant de DJ, un concert.
Segons l'artista japonès, especialment interessat a potenciar les propietats naturals a través de la tecnologia, Phosphere proporciona una experiència impossible d'explicar. “Els participants sortiran amb els sentits resetejats”, ha assegurat Manabe.