La pasarela madrileña busca el ‘Me gusta’

“Estábamos indecisos entre dos escenografías para nuestro desfile”, cuenta Ana Locking minutos antes de presentar su colección en la tercera jornada de la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. “Consultamos con nuestras tres becarias y nos respondieron al unísono: ‘La primera sin dudarlo porque es más instagrameable. Todo el mundo querrá hacerse una foto y se volverá viral”. Al final, la diseñadora se decantó por la segunda opción, “más intimista y onírica”, y con ella como fondo desplegó una de sus colecciones más redondas.

Muy por encima de Twitter y Facebook, Instagram se ha con...

“Estábamos indecisos entre dos escenografías para nuestro desfile”, cuenta Ana Locking minutos antes de presentar su colección en la tercera jornada de la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. “Consultamos con nuestras tres becarias y nos respondieron al unísono: ‘La primera sin dudarlo porque es más instagrameable. Todo el mundo querrá hacerse una foto y se volverá viral”. Al final, la diseñadora se decantó por la segunda opción, “más intimista y onírica”, y con ella como fondo desplegó una de sus colecciones más redondas.

Muy por encima de Twitter y Facebook, Instagram se ha consolidado como la red social por excelencia de la industria de la moda. Es el canal a través del que las marcas pretenden llegar a los compradores más jóvenes, pero, sobre todo, el territorio de los llamados líderes de opinión –no diga bloguero, diga influencer-. Como cualquier comunidad tiene sus propios códigos. Triunfa lo efectista –aunque no solo-. Los gatos, los aguacates y los estilismos sobrecargados y coloristas multiplican el número de seguidores. Tanto es así que muchas marcas combinan prendas y hasta las diseñan con la intención evidente de encajar en estos parámetros.

Locking reconoce que no es inmune al poder de la red social, pero presume de espíritu rebelde. En una edición que ha perdido a Etxeberría y Davidelfin –dos de las firmas que diseñan para el hombre-, la madrileña resiste, junto a Francis Montesinos, como una de las últimas en mantener una línea masculina. Toda una osadía teniendo en cuenta su difícil salida comercial. Pero no tira la toalla. Sobre un camino de alfombras, fue mostrando trajes de noche que escondían shorts de algodón; delicadas superposiciones de vestidos, y americanas masculinas empleadas como blusas por dentro de faldas con estampado de camuflaje. Resultaba especialmente interesante un tejido bordado en lentejuelas bajo una gasa cosida en rombos y rota a tijera. La propuesta de la madrileña poseía algo de lo que no anduvo muy sobrada la pasarela de Ifema ayer: intención. Y resultaba, en definitiva, realista sin caer en lo manido. Lista para saltar de la pasarela a la calle.

“Tenemos que disfrutar de la moda vistiéndola y viviéndola, no solo viéndola. El diseño no puede estar solo en Instagram”, sentenciaba Juanjo Oliva. El creador barre para casa con este alegato en favor de la ropa accesible y asequible. Ayer mostró su línea Juanjo Oliva para El Corte Inglés, por segunda vez en la pasarela madrileña. Una selección de vaporosos vestidos, con un precio que va desde los 300 hasta los 500 euros. Oliva protagoniza uno de los pocos matrimonios entre industria y diseñador que ha sobrevivido a la crisis. Durante nueve temporadas desfiló con una colección especial que se englobaba dentro de Elogy, una marca perteneciente al gigante de los centros comerciales. El éxito de esta colaboración se ha traducido en la puesta en marcha de su propia firma para el Corte Inglés –que le permitirá desarrollar una línea de peletería y de novias-, pero también de un proyecto más personal y que ha bautizado como Oliva. “Voy a lanzar una línea de prêt-à-porter para hombre y mujer. Ya tengo incluso el local para la tienda”, adelanta el creador.

Sobre la pasarela, sus nostálgicas prendas no fueron el único objetivo de móviles y cámaras profesionales: Nieves Álvarez abrió y cerró el desfile demostrando que, como los toreros, algunas modelos se cortan la coleta, pero nunca terminan de retirarse. En este caso, para alegría de todos.

Además, los complementos diseñador por Jeff Bargues merecieron infinitos regrams (cuando se comparte una imagen de Instagram). Especialmente, sus bolsos y cinturones rematados en tachuelas; los últimos con tiras de cuero hasta el suelo.

Buscar un golpe de efecto que atraiga la atención sobre un desfile, no es nada nuevo. Antes, como reconoce Juan Duyos, se hacía pensando en los medios de comunicación, y ahora también en las redes sociales. “Lo efectista es divertido y útil. Pero creo que hay que reeducar a la gente en que debe haber algo real y sustancioso que sostenga la imagen llamativa”. La suya estaba compuesta por una colección donde las flores recorrían desde los bellísimos estampados de los vestidos corola hasta las lentejuelas en forma de pétalo de abrigos y chaquetas, pasando por los estambres metalizados que decoraban los zapatos. Delicado y lleno de amor, su trabajo fue premiado con una lluvia de aplausos y flashes. Porque al final todos los caminos llevan a Roma, que no es Instagram, sino el deseo.