Julián Ugarte resume en 60 obras medio siglo de trabajo pictórico

El Museo San Telmo de San Sebastián expone desde hoy el trabajo pictórico de Julián Ugarte (Zarautz, 1929). A través de 60 cuadros realizados entre 1953 y este mismo año, se puede recorrer la trayectoria de un artista que dice no encuadrarse en un estilo o tendencia determinada y afirma que sus pinturas, en las que cuida mucho el color, expresan lo que siente ante determinadas cuestiones o su estado anímico.

Ugarte es un hombre polifacético que ha trabajado la pintura, pero también otros lenguajes artísticos, como el dibujo, el diseño teatral, el grabado, la escultura, la fotografía o ...

El Museo San Telmo de San Sebastián expone desde hoy el trabajo pictórico de Julián Ugarte (Zarautz, 1929). A través de 60 cuadros realizados entre 1953 y este mismo año, se puede recorrer la trayectoria de un artista que dice no encuadrarse en un estilo o tendencia determinada y afirma que sus pinturas, en las que cuida mucho el color, expresan lo que siente ante determinadas cuestiones o su estado anímico.

Ugarte es un hombre polifacético que ha trabajado la pintura, pero también otros lenguajes artísticos, como el dibujo, el diseño teatral, el grabado, la escultura, la fotografía o el vídeo, sin olvidar su faceta como profesor, promotor cultural y galerista. Pero, sobre todo, es pintor y como tal viene trabajando desde hace 50 años "de manera ininterrumpida y constante", resaltó ayer el crítico de arte Edorta Kortadi, quien presentó la exposición antológica que acogerá San Telmo hasta el próximo 6 de abril como "un homenaje" al artista.

Formado en el País Vasco, Madrid y París y admirador de Picasso, Gris o Braque, Ugarte figura entre los más destacados pintores guipuzcoanos contemporáneos, pese a que su obra no sea excesivamente conocida. Es un autor "sobrio, depurado y culto", aseguró Kortadi, para añadir que es "el eslabón" entre las viejas y las nuevas generaciones de creadores de este territorio. El crítico apuntó que Ugarte optó por alejarse de los canales habituales de distribución del arte, por lo que conserva en sus propias manos la parte más significativa de su obra.

Constante en los temas

La exposición que alberga San Telmo recorre la trayectoria de un pintor que ha sido constante en los temas que ha ido plasmando en sus lienzos: los paisajes montañosos y marinos, la figura humana, sobre todo desnudos, las naturalezas muertas y los episodios históricos predominan en sus cuadros, en los que se dejan ver las influencias del expresionismo y de la abstracción.

Hombre de pocas palabras, el pintor subrayó ayer que sus palabras están en sus cuadros. "Cada uno expresa lo que siento ante determinadas cosas o mis estados de ánimo", explicó el autor zarautztarra.

"Mi pintura no la considero dentro de ningún estilo ni tendencia determinada", escribe en el catálogo editado con motivo de la exposición. Y añade: "Me busco a mí mismo y expreso mis propios sentimientos a través de una técnica experimentada personalmente. El arte es una expresión del carácter y la comunicación del mismo; es el ser de un artista".

Ugarte pretende "expresar mucho con pocas, pero intensas y decididas pinceladas". El autor cuida mucho los colores de sus obras, pues precisamente le sirven de vehículo para expresar esa intensidad que persigue, según explicó en un recorrido por las obras expuestas.