MAMMA MIA!
UNA Y OTRA VEZ

SEDUCIDOS POR ABBA

LA MÚSICA DE NUESTRAS VIDAS: DEL MUSICAL AL CINE

• 1982 ABBA SE SEPARA Los cuatro miembros de ABBA, Benny Andersson, Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus y Anni-Frid, jamás pudieron imaginar que sus canciones se convertirían en auténticos himnos para varias generaciones. En activo durante una década, de 1972 a 1982, sus temas llegaron al número uno de las listas de venta, especialmente tras el éxito del musical.
• 1997 TRES MUJERES AL FRENTE DEL MUSICAL La idea de un musical inspirado en sus canciones, con un formato original y emocionante, partió de la productora Judy Craymer, una de las artífices del fenómeno. En un inicio, Benny Anderson y Björn Ulvaeus, con los que Craymer había contactado, se mostraron reacios ante la propuesta, a pesar de tener la seguridad de que no sería un mero tributo a la banda. Tras varios años de negociaciones, en 1997 llegarían a un acuerdo, gracias a la atractiva historia escrita por la dramaturga Catherine Johnson. Otra mujer, Phyllida Lloyd, directora de teatro y de ópera, se encargaría de llevar adelante un guion que funcionaba por sí solo, más allá de las canciones del grupo sueco.
• 1999 ESTRENO DEL MUSICAL El 6 de abril de 1999 fue la fecha elegida para el estreno del musical Mamma Mia! en el londinense teatro Prince Edward. Tras una gira pre-Broadway por San Francisco, Los Ángeles y Chicago, el 18 de octubre de 2001 llegaría al Winter Garden Theatre de Nueva York. Desde entonces, la obra ha visitado más de 170 ciudades, ha sido traducida a numerosos idiomas y ha abierto las puertas a otras producciones musicales como las inspiradas en Queen, The Beach Boys o Mecano.
• 2001 TOM HANKS SE UNE COMO PRODUCTOR La idea de un musical inspirado en sus canciones, con un formato original y emocionante, partió de la productora Judy Craymer, una de las artífices del fenómeno. En un inicio, Benny Anderson y Björn Ulvaeus, con los que Craymer había contactado, se mostraron reacios ante la propuesta, a pesar de tener la seguridad de que no sería un mero tributo a la banda. Tras varios años de negociaciones, en 1997 llegarían a un acuerdo, gracias a la atractiva historia escrita por la dramaturga Catherine Johnson. Otra mujer, Phyllida Lloyd, directora de teatro y de ópera, se encargaría de llevar adelante un guion que funcionaba por sí solo, más allá de las canciones del grupo sueco.
• 2004 PREPARANDO LA ADAPTACIÓN AL CINE Todos estuvieron de acuerdo en que llevar al cine el éxito teatral requería conseguir capturar el tono, la energía y el espíritu que se conseguían sobre el escenario. Un filme, además, podía profundizar más en los personajes, ver cómo los padres llegaban a la isla o rodar la secuencia de Dancing Queen fuera del dormitorio: un número musical mucho más ambicioso, con cientos de bailarines en barcos y el reparto original.
• 2006 MERYL STREEP, ELEGIDA COMO LA PROTAGONISTA La primera decisión importante fueron los actores, según Benny Andersson: “Necesitábamos actores que pudiesen cantar, no cantantes que actuaran”. De todo el elenco, la única opción clara desde el principio fue la de Meryl Streep. Sin estar muy convencida de que aceptara, Judy Craymer se sorprendió cuando la oscarizada actriz se embarcó en el proyecto. Meryl Streep era tan fan del musical, que había visto con su hija Louisa en octubre de 2001 en Manhattan, que escribió a los productores dándoles las gracias por llevarles alegría a los neoyorquinos tras los atentados del 11-S. Aceptó, además, porque fueron mujeres las que habían creado el filme y como actriz era un total desafío, no sólo por cantar si no también físico.
• 2006 LA ELECCIÓN DEL RESTO DEL REPARTO El efecto dominó comenzó. Pierce Brosnan se apuntó al saber que sería uno de los maridos de la Streep. “No creo que haya estado tan nervioso por un trabajo. Al final, simplemente me entregué a la experiencia”, comentó. Colin Firth aseguró que fue un reto para él, que ni cantaba ni bailaba. “Es tierno pensar que estos tres hombres grises y de mediana edad puedan descubrir que hay más en sus vidas de lo que pensaban”. Amanda Seyfried, elegida en un cásting de actrices en EE UU e Inglaterra, fue seleccionada porque tenía química con Meryl Streep; era divertida y traviesa pero también inocente, y claro está, sabía cantar, pues había estudiado canto antes de convertirse en actriz.
• 2007 SE GRABAN LAS CANCIONES EN EL ESTUDIO El reparto grabó las canciones en los estudios de Londres bajo la supervisión del director musical Martin Lowe y con Benny Andersson y Björn Ulvaeus al piano. La directora Phyllida Lloyd apostó porque el musical fuera en la gran pantalla una historia “más emotiva, profunda y épica”. La trama se estructura como una comedia griega, con estrofas y antiestrofas, con un coro que representa a la gente común y un vestuario acorde con el estado de ánimo de los personajes, incluidas las máscaras. Entre los cameos, se puede ver a Benny Anderson tocando el piano durante la escena en la que suena Dancing Queen. Y en los títulos de crédito finales a Björn Ulvaeus y a Rita Wilson vestidos cual dioses griegos.

LA CANCIÓN DEL VERANO

Nada mejor que los éxitos de ABBA para ponerle banda sonora a este verano. Estas son las 18 canciones, producidas por Benny Andersson, que no podrás parar de cantar y bailar cuando veas la película. A la venta desde el 13 de julio (Universal Music).