Ruangrupa: “Nunca hemos pisado una Documenta”
El colectivo indonesio que asumirá el comisariado de la exposición internacional de Kassel en 2022 visitó el País Vasco para contactar con artistas y asociaciones que trabajan con su entorno
El colectivo indonesio que asumirá el comisariado de la exposición internacional de Kassel en 2022 visitó el País Vasco para contactar con artistas y asociaciones que trabajan con su entorno
La artista bilbaína reflexiona sobre la visualidad de la obra plástica en una muestra en la Fundación Miró de Barcelona
Varias exposiciones recientes, a cargo de artistas como Joan Jonas, Bruce Nauman o Dora García, recuerdan el vínculo inquebrantable entre esas dos disciplinas
'Tomar partido' tiene la virtud de volver a mostrar el cuadro de una amistad con una composición distinta, al incluir una docena de cartas inéditas en castellano
Desde Andy Warhol, los artistas han representado el papel moneda en todas sus variantes. El tiempo es ahora el bien que concede al creador una dignidad estética
La artista feminista colabora con la marca francesa en su última colección, nuevo ejemplo de la colonización que los grupos de lujo ejercen sobre las obras de vanguardia desde hace casi un siglo
La muestra de Sheela Gowda en Valencia encierra un extraordinario poder simbólico
La primera imagen de un agujero negro entra en el MoMA y los museos abordan nuevas formas de acentuar el misterio del universo poniéndolo al descubierto
El año de las ovejas mecánicas y de los desastres medioambientales anticipa un ciclo histórico donde el dinero y el activismo contra la “filantropía tóxica” colisionan
La artista transfirió a la pintura sus recuerdos de una infancia feliz hasta la aniquilación de la población romaní en los campos de exterminio
En 'Línea de sombra', Ibon Aranberri desplaza al museo los vestigios funerarios del antiguo convento de San Telmo
Fotógrafos y cineastas apostaron el futuro del medio al teatro y no a la pintura, demostrando su vinculación a la historia social de la ciudad
La Fundación Miró exhibe en Barcelona la sonoridad en el arte como una confrontación poética y política de acústica, formas y color
Un volumen de mujeres artistas recorre cinco siglos y 50 países. El resultado es irregular: es un gueto y sobran muchas
Varias exposiciones ofreden soluciones para combatir los desastes mediambientales en un planeta moribundo
La Bienal de Estambul reivindica la candidez del artista antropólogo en una era de capitalismo voraz y catástrofes medioambientales
Una exposición en Barcelona desempolva el urbanismo utópico cubano concebido en los ochenta por una generación de arquitectos y artistas ignorados por el Estado socialista
Se publica en español la transcripción completa de la entrevista a Susan Sontag en ‘Rolling Stone’ en un momento crucial de su vida, como ensayista reconocida y tras haber superado el primer brote de su enfermedad.
Para filósofos, activistas y artistas, las prisiones son instituciones de castigo que se apropian de los cuerpos, convirtiéndolos en algo rentable y con efectos en lo que está fuera
Varios libros y exposiciones se centran en estos escenarios que también alimentan la literatura y el cine
En el arte actual, donde todo parece desbocado, las exposiciones que glorifican a los ídolos musicales juegan la carta de la nostalgia. La dedicada a Leonard Cohen es un ejemplo perfecto
Impulsados por el recuerdo de los disturbios en un bar del West Village hace medio siglo, los artistas LGTB cincelan un canon alternativo y transforman sus sentimientos en arte público
La primera edición de la bienal noruega dura, paradójicamente, cinco años, es cien por cien pública, aísla al mercado y las obras generan su propio ecosistema
La Bienal del Whitney, dedicada al arte americano, aparca el victimismo en su 79ª edición y reclama la historia para las minorías y las mujeres, que exhiben sus logros
La cita con el arte actual en la 58ª Bienal de Venecia no apuesta por nada y consolida todos los formatos, ha mudado la piel y tiene la energía de una milenial
Desde el primer ‘collage’, en 1912, artistas de todas las culturas han utilizado materiales de desecho como ‘lingua franca’ y herramienta crítica
La obra polifacética de Meret Oppenheim estuvo eclipsada por el éxito de ‘Le déjèuner en fourrure’, propiedad del MOMA