<![CDATA[EL PAÍS]]>https://elpais.comMon, 04 May 2026 18:32:17 +0000es-ES1hourly1<![CDATA[Así fue cómo The Rolling Stones grabaron el peor disco de su carrera: “Había demasiada amargura, fue el mal final de sus adicciones”]]>https://elpais.com/icon/2026-03-27/asi-fue-como-the-rolling-stones-grabaron-el-peor-disco-de-su-carrera-habia-demasiada-amargura-fue-el-mal-final-de-sus-adicciones.htmlhttps://elpais.com/icon/2026-03-27/asi-fue-como-the-rolling-stones-grabaron-el-peor-disco-de-su-carrera-habia-demasiada-amargura-fue-el-mal-final-de-sus-adicciones.htmlFri, 27 Mar 2026 04:30:01 +0000Cuando los Rolling Stones entraron en los estudios Pathé Marconi, en las afuera de París, para grabar su decimoctavo álbum en abril de 1985, las tensiones entre sus componentes habían llegado a su momento más sensible. Tanto que se podría decir que, en aquel momento, no existían virtualmente como banda.

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]]>Michael Putland<![CDATA[Suzanne Vega: “Di mi primer concierto en Glastonbury con un chaleco antibalas. Al final nadie murió y todo el mundo estaba contento”]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2026-03-22/suzanne-vega-di-mi-primer-concierto-en-glastonbury-con-un-chaleco-antibalas-al-final-nadie-murio-y-todo-el-mundo-estaba-contento.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2026-03-22/suzanne-vega-di-mi-primer-concierto-en-glastonbury-con-un-chaleco-antibalas-al-final-nadie-murio-y-todo-el-mundo-estaba-contento.htmlSun, 22 Mar 2026 04:30:01 +0000Cuatro décadas de trayectoria avalan a Suzanne Vega (Nueva York, Estados Unidos, 66 años), aunque sorprende ver que solo ha publicado 10 álbumes en estos 40 años. “De joven tuve una familia, dediqué mucho tiempo a criar a mi hija, y durante los últimos 10 años trabajé en el teatro, con un espectáculo basado en la vida de la escritora Carson McCullers. A finales de 2019 pensé que era hora de grabar un nuevo disco, y entonces llegó la covid”, afirma desde la habitación de un hotel en Francia. En la pantalla se la ve afable, con una camiseta de listas horizontales, su inconfundible flequillo rubio y unas gafas de pasta. El coronavirus es el tema que más sacará durante la charla: para explicar que su ciudad, Nueva York, ha cambiado a peor desde entonces; que llevó fatal los conciertos online durante el confinamiento y que ahora ya no firma discos después de cada actuación porque fue así como se contagió del virus dos veces. “Ahora lo hago antes”, afirma una artista a la que sigue encantando actuar en vivo. “Siempre he querido estar en un escenario desde niña, y siento que mi razón de existir es tocar para un público, pequeño o grande, da igual”.

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]]>Ebru Yildiz<![CDATA[Gorillaz: “Creo que nos inclinamos por el socialismo. Somos de izquierdas al 100%”]]>https://elpais.com/icon/2026-03-20/gorillaz-creo-que-nos-inclinamos-por-el-socialismo-somos-de-izquierdas-al-100.htmlhttps://elpais.com/icon/2026-03-20/gorillaz-creo-que-nos-inclinamos-por-el-socialismo-somos-de-izquierdas-al-100.htmlFri, 20 Mar 2026 04:30:01 +0000Gorillaz empezó como un pasatiempo del líder de Blur, Damon Albarn (Londres, 57 años), y el ilustrador Jamie Hewlett (autor de la célebre serie de cómics Tank Girl, nacido en Gales tan solo 11 días después de Albarn). Fue en 1998, en pleno declive del britpop. Ambos compartían piso en Londres, establecieron una amistad entre artística y fiestera y decidieron crear un grupo de mentira cuyos integrantes fuesen unos personajes de dibujos animados.

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]]>ILUSTRACIÓN: Jamie Hewlett<![CDATA[Un regalo envenenado de Prince, una democracia fallida y una resurrección modesta: la historia de The Bangles]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2026-03-17/un-regalo-envenenado-de-prince-una-democracia-fallida-y-una-resurreccion-modesta-la-historia-de-the-bangles.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2026-03-17/un-regalo-envenenado-de-prince-una-democracia-fallida-y-una-resurreccion-modesta-la-historia-de-the-bangles.htmlTue, 17 Mar 2026 04:30:01 +0000Cuando publicaron su álbum Different Light, el 13 de enero de 1986, The Bangles era un grupo completamente desconocido para el gran público. Susannah Hoffs (voz y guitarra), las hermanas Vicky y Debbi Peterson (la primera a la voz y guitarra, la segunda a la voz y batería) y Michael Steele (bajo) provenían de la escena de rock de garaje y power pop de California. Allí sí se habían empezado a labrar cierto prestigio, llevaban años pateándose el circuito de pubs y salas y figuraban entre las bandas fundadoras del denominado Paisley Underground. Este fue un influyente movimiento de rock alternativo de guitarras, muy influido por el sonido de los años sesenta y la psicodelia, que englobaba a grupos que solían compartir escenario, local y filosofía de vida, como The Rain Parade, The Three O’ Clock o The Dream Syndicate, y en cuyas coordenadas también se situó a los R.E.M. de los primeros años. Otro de los seguidores más fervorosos de aquella escena era Prince, quien, de hecho, bautizó a sus célebres estudios Paisley Park en honor a ella.

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]]>Bonnie Schiffman Photography<![CDATA[La verdad incómoda que siempre perseguirá a los Ramones: “Vendieron más camisetas que discos desde el principio”]]>https://elpais.com/icon/2026-03-17/vendieron-mas-camisetas-que-discos-desde-el-principio-la-verdad-incomoda-que-siempre-perseguira-a-los-ramones.htmlhttps://elpais.com/icon/2026-03-17/vendieron-mas-camisetas-que-discos-desde-el-principio-la-verdad-incomoda-que-siempre-perseguira-a-los-ramones.htmlTue, 17 Mar 2026 04:30:01 +0000El 23 de abril de 1976 se publicó el primer álbum, homónimo, de Ramones. Se grabó durante siete días en la octava planta del neoyorquino Radio City Music Hall, y costó 6.400 dólares de la época, una cifra ínfima en comparación a los altos presupuestos que se manejaban entonces en la industria discográfica. Su compañía, Sire, decidió extraer dos sencillos, Blitzkrieg Bop y I Wanna Be Your Boyfriend, pero ninguno de ellos consiguió entrar en la lista de ventas, ni tampoco el elepé. Sin embargo, se considera uno de los discos más influyentes de la historia de la música popular. Las palabras vertidas sobre su importancia cultural exceden con creces los 29 minutos y cuatro segundos en que se agota la escucha del que se considera el álbum que inventó el punk.

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]]>Michael Ochs Archives<![CDATA[La historia de Heart, las rockeras que hicieron llorar a Led Zeppelin ]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2026-02-18/la-historia-de-heart-el-grupo-de-seattle-que-ya-estaba-ahi-mucho-antes-que-nirvana-y-pearl-jam.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2026-02-18/la-historia-de-heart-el-grupo-de-seattle-que-ya-estaba-ahi-mucho-antes-que-nirvana-y-pearl-jam.htmlWed, 18 Feb 2026 04:30:01 +0000Antes de que Nirvana y el grunge pusieran de moda a Seattle en el mapa del rock, ya había otro grupo que había sido hijo predilecto de esta ciudad situada en el noroeste de EE UU. Heart lleva más de medio siglo de historia: se formó en 1973, ha vendido 35 millones de discos y ha conseguido estar en lo alto de las listas estadounidenses durante las décadas de los 70, los 80, los 90 y los 2010. Uno de sus factores distintivos es que cuenta con un doble liderazgo femenino, el de Ann y Nancy Wilson (ambas vocalistas, guitarristas y compositoras), que son, además, las dos únicas componentes que sobreviven desde el principio del grupo.

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]]>Michael Ochs Archives<![CDATA[Tracy Tracy, de The Primitives, de codearse con Morrissey y Björk a dar clases de inglés en Barcelona: “Si no hubiera empezado a cantar, me habría dedicado a la moda”]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2026-01-30/tracy-tracy-de-the-primitives-de-codearse-con-morrissey-y-bjork-a-dar-clases-de-ingles-en-barcelona-si-no-hubiera-empezado-a-cantar-me-hubiera-dedicado-a-la-moda.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2026-01-30/tracy-tracy-de-the-primitives-de-codearse-con-morrissey-y-bjork-a-dar-clases-de-ingles-en-barcelona-si-no-hubiera-empezado-a-cantar-me-hubiera-dedicado-a-la-moda.htmlFri, 30 Jan 2026 04:30:00 +0000Pensar en el nombre de The Primitives es remitirnos automáticamente a los primeros acordes de Crash, una de las canciones pop más infecciosas de los años ochenta. En España, de hecho, el tema se reinsertó de forma insólita entre una generación muy posterior por culpa de la adaptación que grabó El Canto del Loco en 2002. “De lo que puedo recordar, creo que estaba bien”, rememora pensativa su vocalista, Tracy Tracy (de verdadero nombre Tracy Louise Cattell). “Se hicieron muchísimas versiones de la canción en varios países, y la verdad es que tomar algo de otro grupo y recrearlo de manera diferente siempre merece un aplauso”, añade agradecida y cálida por videollamada, desde una habitación cuya decoración y cortinas parecen sacadas de alguna película británica de los años sesenta.

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]]>Alison Wonderland / Cortesía de Elefant Records<![CDATA[Rachid B, el migrante anónimo que terminó en las listas de lo mejor del año: “Yo era un tío que iba cantando por las esquinas. Esto da un poco de vértigo”]]>https://elpais.com/icon/2026-01-28/rachid-b-el-migrante-anonimo-que-termino-en-las-listas-de-lo-mejor-del-ano-yo-era-un-tio-que-iba-cantando-por-las-esquinas-esto-da-un-poco-de-vertigo.htmlhttps://elpais.com/icon/2026-01-28/rachid-b-el-migrante-anonimo-que-termino-en-las-listas-de-lo-mejor-del-ano-yo-era-un-tio-que-iba-cantando-por-las-esquinas-esto-da-un-poco-de-vertigo.htmlWed, 28 Jan 2026 04:30:01 +0000En las listas de los mejores discos españoles del año pasado, codeándose con figuras como Rosalía, apareció un intruso llamado Rachid B. Con su primer álbum, El Ghorba, una producción completamente independiente con 200 copias físicas prensadas, poco más de 1.300 oyentes mensuales en Spotify y cantada en darija -dialecto árabe hablado en Marruecos-, este artista al que nadie conocía ha conseguido conquistar a gran parte de la crítica especializada. Ha sido el tercer disco más valorado de 2025 en ABC Cultural, el cuarto en El Periódico, el primero en la web especializada Hipersónica y también ha aparecido en las listas de Rockdelux y Muzikalia, entre otras.

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]]>Santi Burgos<![CDATA[De pequeño imitador de Elvis a rey de Spotify: cómo Bruno Mars logró gustar a (casi) todo el mundo]]>https://elpais.com/icon/2026-01-16/de-pequeno-imitador-de-elvis-a-rey-de-spotify-como-bruno-mars-logro-gustar-a-casi-todo-el-mundo.htmlhttps://elpais.com/icon/2026-01-16/de-pequeno-imitador-de-elvis-a-rey-de-spotify-como-bruno-mars-logro-gustar-a-casi-todo-el-mundo.htmlFri, 16 Jan 2026 04:30:01 +0000Es el primer artista que superó la barrera de los 150 millones de oyentes mensuales en la plataforma Spotify y, en una época en que se compran menos discos que nunca, figura entre los 30 más vendedores de toda la historia de la música, superando a, por ejemplo, Bruce Springsteen y U2 con una cifra estimada de 236 millones de discos despachados. Posee 16 premios Grammy y ha colocado nueve temas en el número 1 en EE UU. Lleva diez años sin publicar un álbum a su nombre, pero, en 2025, protagonizó la canción más escuchada en el mundo en Spotify (Die With A Smile, un dueto con Lady Gaga) y la tercera (APT, junto a Rosé). Con estas credenciales, se puede certificar que Bruno Mars (Honolulú, 40 años) es uno de los artistas de más éxito del pop contemporáneo, y que su inminente cuarto álbum, The Romantic -previsto para el 27 de febrero- es uno de los lanzamientos más esperados del año. También su correspondiente gira, que le traerá al Estadio Metropolitano de Madrid el 10 y 11 de julio, nueve años después de su anterior visita al mismo recinto, pero ahora por partida doble.

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]]>Kevin Mazur<![CDATA[Lorena Álvarez: “Nunca me vais a escuchar diciéndole a nadie lo que tiene que opinar”]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2025-12-15/lorena-alvarez-nunca-me-vais-a-escuchar-diciendole-a-nadie-lo-que-tiene-que-opinar.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2025-12-15/lorena-alvarez-nunca-me-vais-a-escuchar-diciendole-a-nadie-lo-que-tiene-que-opinar.htmlMon, 15 Dec 2025 04:30:00 +0000Lorena Álvarez (San Antolín de Ibias, Asturias, 1983) aterrizó como un cuerpo extraño en la música española alrededor de 2011. Lo hizo con un artefacto denominado La cinta, una casete de siete temas que comercializaba en un zurrón diseñado por ella. Las canciones sorprendían por su inocencia, frescura, desparpajo y lucidez, desde un lugar cercano a la canción de autor folk aunque, en realidad volaban libres, sin referencias previas a las que agarrarse. Supuso una pequeña revolución, los medios la acogieron con fervor e incluso Nacho Vegas le dedicó una canción, Rapaza de San Antolín. “Todo aquello me sorprendió bastante. Yo nunca había hecho música y supuse que era normal. Después me di cuenta de que no lo era y lo que hice fue, poco a poco, bajarme de ese carro”, recuerda, “para hacer la música que yo hago, y de la manera en la que la quiero hacer, necesito mantenerme en un lugar muy sagrado y protegido, que no va mucho con la farándula”.

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]]>Elisa Soto J<![CDATA[Cuando Judas Priest fueron acusados de inducir al suicidio a dos ‘fans’: crónica del juicio más infame de la historia de la música]]>https://elpais.com/icon/2025-12-08/cuando-judas-priest-fueron-acusados-de-inducir-al-suicidio-a-dos-fans-cronica-del-juicio-mas-infame-de-la-historia-de-la-musica.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-12-08/cuando-judas-priest-fueron-acusados-de-inducir-al-suicidio-a-dos-fans-cronica-del-juicio-mas-infame-de-la-historia-de-la-musica.htmlMon, 08 Dec 2025 04:30:00 +0000El 23 de diciembre de 1985 dos jóvenes hicieron un pacto de suicidio en Sparks, una localidad del estado de Nevada (EE UU) de unos cien mil habitantes. Por la tarde, habían estado consumiendo alcohol y marihuana y escuchando durante seis horas seguidas el disco Stained Class (1978), del grupo de heavy metal Judas Priest. Al anochecer, se encaminaron a un parque infantil contiguo a una iglesia con una escopeta del calibre 12. Raymond Belknap, de 18 años, se puso el cañón bajo la barbilla, apretó el gatillo y murió al instante. Su amigo James Vance, de 20, hizo lo propio, pero sobrevivió, aunque su rostro quedó desfigurado.

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]]><![CDATA[Celtas Cortos, la banda de los 150 conciertos al año: “Recordamos momentos de asfixia. Llamábamos a casa y decíamos: no puedo más” ]]>https://elpais.com/icon/2025-10-28/celtas-cortos-la-conciencia-de-clase-trabajadora-nos-ayudo-a-no-convertirnos-en-unos-gilipollas.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-10-28/celtas-cortos-la-conciencia-de-clase-trabajadora-nos-ayudo-a-no-convertirnos-en-unos-gilipollas.htmlTue, 28 Oct 2025 04:30:01 +0000La senda del tiempo no parece haber hecho mella en Celtas Cortos. El grupo del que toda España se acuerda cada 20 de abril (la canción del mismo título ronda los 60 millones de reproducciones en Instagram) sigue vivo y coleando después de cuatro décadas y dos millones de discos vendidos. Lo van a celebrar ahora con un nuevo recopilatorio, 40 años contando cuentos, y una gira conmemorativa que, en 2026, pasará por grandes pabellones en diez ciudades. Hemos hablado con sus tres miembros más longevos: Jesús Cifuentes (voz y guitarra), Alberto García (violín y trombón) y Goyo Yeves (saxo y whistle).

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]]>JAVIER SALAS<![CDATA[Los secretos que ocultó Whitney Houston en su primer éxito hace 40 años: la infidelidad, el armario y dos romances a la vez]]>https://elpais.com/icon/2025-10-21/la-infidelidad-el-armario-y-dos-romances-a-la-vez-los-secretos-que-ocultaba-el-primer-gran-exito-de-whitney-houston-hace-40-anos.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-10-21/la-infidelidad-el-armario-y-dos-romances-a-la-vez-los-secretos-que-ocultaba-el-primer-gran-exito-de-whitney-houston-hace-40-anos.htmlTue, 21 Oct 2025 03:30:01 +0000El 5 de abril de 1986 se produjo uno de los episodios más infames de la historia de la televisión, cuando Serge Gainsbourg le dijo a Whitney Houston: “¡Quiero follarte!”. El programa era Champs-Élysées, el late show de máxima audiencia en Francia, y la cantante estadounidense era aún desconocida en Europa todavía. Lo que no se recuerda tanto es que, justo antes del incidente, la artista interpretó en el plató Saving All My Love For You. Fue el primer single con el que obtuvo el número 1 en EE UU (concretamente, el 26 de octubre de 1985) y su historia es más compleja de lo que su tono meloso podría indicar.

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]]>Paul Natkin<![CDATA[Dos amigos fallecidos, 36 conciertos cancelados y tres operaciones graves: cómo REM sobrevivió a su gira más difícil ]]>https://elpais.com/icon/2025-10-09/dos-amigos-fallecidos-36-conciertos-cancelados-y-tres-operaciones-graves-como-rem-sobrevivio-a-su-gira-mas-dificil.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-10-09/dos-amigos-fallecidos-36-conciertos-cancelados-y-tres-operaciones-graves-como-rem-sobrevivio-a-su-gira-mas-dificil.htmlThu, 09 Oct 2025 03:30:00 +0000En 1995, R.E.M. era una de las bandas más grandes del mundo. Sus álbumes Out Of Time, en 1991, y Automatic For The People, en 1992, habían llevado al cuarteto de Athens (EE UU) a lo más alto de su popularidad, avalada por 25 millones de discos vendidos entre ambos, el reconocimiento unánime de la crítica y la adoración de sus compañeros de profesión. Pero, sorprendentemente, Michael Stipe (voz), Peter Buck (guitarra), Mike Mills (bajo) y Bill Berry (batería) decidieron no salir de gira con ninguno de esos dos discos. Tras la publicación de Monster, en 1994, cambiaron las tornas y pusieron en marcha su primer tour mundial en seis años, también el primero de su carrera en el que darían el salto a grandes estadios. Las expectativas ante esa gira monstruo eran, por tanto, altísimas.

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]]>Jeff Kravitz<![CDATA[“Una ya no tiene edad para que le manden”: 25 años sin Vainica Doble y la curiosa historia de cómo se gestó su último disco]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2025-06-30/una-ya-no-tiene-edad-para-que-le-manden-25-anos-sin-vainica-doble-y-la-curiosa-historia-de-como-se-gesto-su-ultimo-disco.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2025-06-30/una-ya-no-tiene-edad-para-que-le-manden-25-anos-sin-vainica-doble-y-la-curiosa-historia-de-como-se-gesto-su-ultimo-disco.htmlMon, 30 Jun 2025 11:51:39 +0000En la primavera del año 2000, Carmen Santonja y Gloria Van Aerssen se encerraron en los estudios Arco del Valle, en la localidad madrileña de Cercedilla, para grabar el que, conscientemente, iba a ser el álbum final de Vainica Doble: En familia. Ellas tenían 66 y 68 años respectivamente. A mitad de las sesiones, Carmen comenzó a sentirse mal, sufría un cáncer muy avanzado. Gloria la intentaba convencer para ir al médico, pero ella no quería, solo deseaba terminar su trabajo. El 23 de julio, la artista fallecía justo antes de finalizar su grabación. Casi literalmente, se puede entender que sus últimos suspiros están en ese disco, cuya salida se demoró hasta diciembre y fue unánimemente encumbrado por la crítica especializada (la revista Rockdelux, de hecho, lo eligió como mejor disco español de aquel año). Otra curiosidad un tanto tétrica es que, el mismo día que falleció Carmen Santonja también lo hizo Carmen Martín Gaite, gran amiga de ellas, y que terminó relegando a la compositora a un lugar secundario en los obituarios de las secciones de cultura. Fue una más de las paradojas que siempre persiguieron a las Vainica: un grupo más influyente que conocido por el gran público, cuyos mayores beneficios los obtuvieron con composiciones que cedieron a artistas como Luz Casal o por bandas sonoras televisivas como Con las manos en la masa.

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]]>Archivo Elefant Records<![CDATA[Gorillaz, la gran broma musical de Damon Albarn que acabó superando en fama a Blur ]]>https://elpais.com/icon/2025-06-29/gorillaz-la-gran-broma-musical-de-damon-albarn-que-acabo-superando-en-fama-a-blur.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-06-29/gorillaz-la-gran-broma-musical-de-damon-albarn-que-acabo-superando-en-fama-a-blur.htmlSun, 29 Jun 2025 03:30:00 +0000House Of Kong es el título de la exposición que entre el 8 de agosto y el 3 de septiembre se podrá visitar en el Copper Box Arena de Londres y que se ha presentado como “una celebración del universo de Gorillaz”. Las entradas más baratas están un poco por encima de los 30 euros, pero parece que se agotarán rápidamente. El 25 aniversario del nacimiento del grupo ha sido la excusa perfecta para esta conmemoración, y se acompañará de una residencia en directo de la banda, que, de momento, ha anunciado cuatro conciertos exclusivos (tres de ellos interpretando sus tres primeros álbumes al completo, y otro presentado como “show misterioso”).

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]]>Daniel J. Barry<![CDATA[The Grateful Dead: una historia de ‘hippies’, LSD, millones de discos y aquellos uniformes de Barcelona 92]]>https://elpais.com/icon/2025-06-23/the-grateful-dead-una-historia-de-hippies-lsd-records-millones-de-discos-y-aquellos-uniformes-de-barcelona-92.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-06-23/the-grateful-dead-una-historia-de-hippies-lsd-records-millones-de-discos-y-aquellos-uniformes-de-barcelona-92.htmlMon, 23 Jun 2025 03:30:01 +0000El 9 de julio de 1995, The Grateful Dead ofrecía en Chicago su último concierto. Justo un mes después su líder, Jerry Garcia, fallecía a los 53 años por complicaciones derivadas de su diabetes. Pese a estar inactivos durante la segunda mitad de aquella década, fue el segundo grupo que más dinero recaudó en los años noventa, solo superado por los Rolling Stones. No fue este el único récord batido por esa banda, creada en Palo Alto (California) en 1965: se estima que durante sus 30 años de trayectoria tocaron en directo para unos 25 millones de personas (lo que los convertiría en el grupo que más público ha convocado en toda la historia del rock). La máxima afluencia la consiguieron en 1973, en el festival Summer Jam At Watkins Glen, al que se dice que acudieron 600.000 personas. Poco antes del final de su carrera, congregaron a 90.000 en su histórico concierto con Bob Dylan en Vermont, también en EE UU.

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]]>Roger Ressmeyer<![CDATA[“Ser el autor de ‘Wonderful Life’ fue una piedra en el zapato”: Black, el artista trágico al que España quiso más que nadie]]>https://elpais.com/icon/2025-06-14/ser-el-autor-de-wonderful-life-fue-una-piedra-en-el-zapato-black-el-artista-tragico-al-que-espana-quiso-mas-que-nadie.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-06-14/ser-el-autor-de-wonderful-life-fue-una-piedra-en-el-zapato-black-el-artista-tragico-al-que-espana-quiso-mas-que-nadie.htmlSat, 14 Jun 2025 03:30:01 +0000El 26 de enero de 2016 el nombre de Colin Vearncombe, artísticamente conocido como Black, volvió a los medios tras décadas de olvido. Su fallecimiento a los 53 años en un accidente de tráfico cerca de la ciudad irlandesa de Cork hizo por él lo que no pudo hacer ninguno de sus trabajos musicales recientes: darle notoriedad en la prensa. La totalidad de las necrológicas subrayaron que era el autor de Wonderful Life, uno de los éxitos más recordados de los años ochenta. También que se trataba de uno de esos artistas de un solo éxito (one-hit wonder, en inglés), algo que Vearncombe, de extensa trayectoria, nunca quiso ser. Y eso le llevó a alejarse de la vida pública y buscar la felicidad en sus propios términos.

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]]>Michael Putland<![CDATA[Del debate de La Oreja de Van Gogh al insólito caso de Linkin Park: ¿puede un grupo cambiar a su cantante y sobrevivir?]]>https://elpais.com/icon/2025-06-08/del-debate-de-la-oreja-de-van-gogh-al-insolito-caso-de-linkin-park-puede-un-grupo-cambiar-a-su-cantante-y-sobrevivir.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-06-08/del-debate-de-la-oreja-de-van-gogh-al-insolito-caso-de-linkin-park-puede-un-grupo-cambiar-a-su-cantante-y-sobrevivir.htmlSun, 08 Jun 2025 03:30:00 +0000Getty Images / Collage: Pepa Ortiz<![CDATA[Mala Rodríguez: “A mí me dicen que soy una choni, pero yo no sé qué es eso”]]>https://elpais.com/smoda/famosos/2025-05-25/mala-rodriguez-a-mi-me-dicen-que-soy-una-choni-pero-yo-no-se-que-es-eso.htmlhttps://elpais.com/smoda/famosos/2025-05-25/mala-rodriguez-a-mi-me-dicen-que-soy-una-choni-pero-yo-no-se-que-es-eso.htmlSun, 25 May 2025 03:30:00 +0000María Rodríguez (Jerez de la Frontera, 46 años) atiende a esta revista desde su casa en Barcelona, relajada tras una sesión de crossfit, “que es lo que hace la gente de mi edad”, bromea. La rapera se revela como una adicta al deporte. “Tengo que estar todo el rato recordándole al cuerpo que podemos subir montañas y cosas así, y en cuanto dejo de hacer ejercicio, de salir o ver un poco el sol, me deprimo. Esto es como un Proyecto Hombre para mí, algo necesario. Esta es mi mandanga”. Mala Rodríguez, o La Mala, como popularmente se la conoce, no solo es la rapera más importante que ha salido de España, sino que ha trascendido géneros y, avalada por condecoraciones como el Premio Nacional de las Músicas Actuales, que recibió en 2019, es una de las figuras más reconocidas de nuestra cultura popular.

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]]>Pablo Zamora<![CDATA[Bad Bunny por 20 euros en una sala de Valencia o Lady Gaga en un sótano: los primeros conciertos de estrellas globales en España]]>https://elpais.com/icon/2025-05-16/bad-bunny-por-20-euros-en-una-sala-de-valencia-o-u2-en-una-aldea-cerca-de-vigo-los-primeros-conciertos-de-estrellas-globales-en-espana.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-05-16/bad-bunny-por-20-euros-en-una-sala-de-valencia-o-u2-en-una-aldea-cerca-de-vigo-los-primeros-conciertos-de-estrellas-globales-en-espana.htmlFri, 16 May 2025 03:30:00 +0000El récord histórico obtenido la semana pasada por Bad Bunny, que agotó las entradas para sus 12 conciertos en grandes estadios de Madrid y Barcelona con un año de antelación, hizo que algunos recordasen sus anteriores visitas a España en las redes sociales.

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]]><![CDATA[“No había sororidad, sino mucha rivalidad y competición”: cómo vivieron las mujeres del ‘britpop’ el auge del movimiento]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2025-05-17/no-habia-sororidad-sino-mucha-rivalidad-y-competicion-como-vivieron-las-mujeres-del-britpop-el-auge-del-movimiento.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2025-05-17/no-habia-sororidad-sino-mucha-rivalidad-y-competicion-como-vivieron-las-mujeres-del-britpop-el-auge-del-movimiento.htmlSat, 17 May 2025 03:30:01 +0000El verano de 1995 pasó a la cultura pop como el de la gran explosión del britpop, cuyo momento culminante a nivel mediático fue la competición entre Blur y Oasis por ver cuál de sus dos nuevos singles —Country House y Roll With It, respectivamente— iba a vender más. Sin embargo, solo unos meses antes, Elastica había entrado directamente en el número 1 con su homónimo primer álbum. Fue, en aquel momento, el disco de debut que más rápidamente se había vendido en el Reino Unido (récord que mantuvo durante 10 años, hasta que las destronaron los Arctic Monkeys) y despachó un millón de CD’s, la mitad de ellos en EE UU. Las autoras de Connection fueron la banda femenina de mayor éxito en el britpop, pero quedaron relegadas a un segundo plano ante sus competidores masculinos. ¿Cuál fue el verdadero papel de las mujeres en aquel movimiento?

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]]>Getty Images<![CDATA[Banda ‘indie’ de los noventa consigue 200 millones de reproducciones en Spotify: así renació Pavement]]>https://elpais.com/icon/2025-05-05/de-grupo-de-culto-underground-al-fenomeno-mas-inexplicable-de-la-historia-de-spotify-pavement-llega-al-cine.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-05-05/de-grupo-de-culto-underground-al-fenomeno-mas-inexplicable-de-la-historia-de-spotify-pavement-llega-al-cine.htmlMon, 05 May 2025 03:30:00 +0000La historia de Pavement debería haberse quedado en la siguiente idea: sin llegar a ser tan masivos como Nirvana o R.E.M., fue, para muchos, el grupo de culto que mejor definió el rock alternativo de los noventa. Entre 1989 y 1999 publicaron cinco álbumes y diez EP hasta que se disolvieron por decisión unilateral de su líder, Stephen Malkmus. Sin embargo, durante su ausencia y favorecidos por internet, la adoración aumentó entre nuevos públicos y grupos que los reivindicaban.

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]]>Gie Knaeps<![CDATA[Cuando Metallica se enfrentó a Napster: 25 años del juicio que cambió la industria musical para siempre]]>https://elpais.com/icon/2025-04-12/cuando-metallica-se-enfrento-a-napster-25-anos-del-juicio-que-cambio-la-industria-musical-para-siempre.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-04-12/cuando-metallica-se-enfrento-a-napster-25-anos-del-juicio-que-cambio-la-industria-musical-para-siempre.htmlSat, 12 Apr 2025 03:30:00 +0000El 13 de abril del 2000, el grupo de rock duro Metallica dejó de aparecer en la sección musical de las noticias para hacerlo en las de negocios, economía, tecnología y leyes. El motivo: la demanda que interpuso a la página web Napster por infracción de derechos de autor. Todo comenzó cuando, en la plataforma de intercambio de archivos, alguien colgó la maqueta de I Disappear, un tema que la banda liderada por el batería Lars Ulrich y el vocalista James Hetfield había compuesto para la banda sonora del filme Misión: Imposible 2. El sencillo no se iba a publicar en su versión definitiva hasta mayo de aquel año y, además, era la primera grabación nueva del grupo desde 1997. La filtración fue secundada por varias emisoras de radio en EE UU, que comenzaron a emitir la canción como primicia. Eso alertó a los representantes del grupo, quienes, a continuación, descubrieron que todo su catálogo (en aquel momento, siete álbumes publicados desde 1983, además de todo tipo de grabaciones piratas de directos y rarezas) se podía descargar gratuitamente de Napster.

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]]>Ken Hively<![CDATA[Cuando Dire Straits arrasaron en el mundo y terminaron en España: anatomía de un grupo devorado por el éxito]]>https://elpais.com/icon/2025-04-19/cuando-dire-straits-arrasaron-en-el-mundo-y-terminaron-en-espana-anatomia-de-un-grupo-devorado-por-el-exito.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-04-19/cuando-dire-straits-arrasaron-en-el-mundo-y-terminaron-en-espana-anatomia-de-un-grupo-devorado-por-el-exito.htmlSat, 19 Apr 2025 03:30:00 +0000“He oído que Dire Straits y Chris Rea se van a juntar. ¿Sabes cómo se va a llamar la banda? ¡Dire Rea!”. El chiste se entiende cuando ese dire rea se pasa al inglés y suena igual a diarrea. Se viralizó en la red hace unos pocos años y es indicativo del desprestigio o la mofa que despierta en la actualidad, para muchos, la banda de Mark Knopfler (porque de Rea, autor de On The Beach, aquí ni siquiera se acuerda casi nadie). Aunque otras tendencias de los ochenta han sido recuperadas o reivindicadas, parece haber todavía cierta resistencia a dignificar a una banda que, desde los noventa, pasó a convertirse en epítome de un rock exhibicionista y una estética terrible. Sin embargo, hace 40 años, Dire Straits era el grupo de rock más popular del mundo.

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]]>Gijsbert Hanekroot<![CDATA[¿”La peor banda de la historia” o un refugio para millones de jóvenes? Imagine Dragons, el grupo que divide al mundo]]>https://elpais.com/icon/2025-03-29/la-peor-banda-de-la-historia-o-un-refugio-para-millones-de-jovenes-imagine-dragons-el-grupo-que-divide-al-mundo.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-03-29/la-peor-banda-de-la-historia-o-un-refugio-para-millones-de-jovenes-imagine-dragons-el-grupo-que-divide-al-mundo.htmlSat, 29 Mar 2025 04:30:00 +0000Imagine Dragons acaban de estrenar su nueva película en cines, y a lo grande. Imagine Dragons: Live From The Hollywood Bowl es la grabación de los cuatro conciertos que el grupo estadounidense ofreció el año pasado en Los Ángeles acompañado de una orquesta sinfónica. En España se ha exhibido en 80 salas y viene a ser el prolegómeno de sus dos esperados conciertos previstos para este verano. El 28 de junio estarán en el estadio Metropolitano de Madrid y el 1 de julio en el Estadi Olímpic Lluís Companys de Barcelona, dentro del segmento final de su Loom World Tour.

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]]>Denise Truscello<![CDATA[¿Se ha acabado la paridad en los festivales de música?]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2025-03-24/se-ha-acabado-la-paridad-en-los-festivales-de-musica.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2025-03-24/se-ha-acabado-la-paridad-en-los-festivales-de-musica.htmlMon, 24 Mar 2025 04:30:00 +0000Hubo un tiempo, en torno a 2019, en que la paridad de género en los carteles de los festivales de música parecía una preocupación creciente por parte de los programadores. Incluso era algo que se exhibía como orgullosa estrategia promocional. Sin embargo, en los últimos años, ese tema ha dejado de formar parte de la conversación. “Se habló mucho de eso antes de la pandemia, pero después nos fijamos únicamente en el ansia por recuperar ese tipo de ocio, y tal vez su vuelta ha sucedido a cualquier precio”, afirma África Moya, asistente habitual a eventos de música en directo. “Tengo exactamente la misma sensación, especialmente este 2025”, añade Olga Fernández, otra aficionada, muy concienciada con este problema, hasta el punto de que ha abierto una cuenta en Bluesky —no muy activa, de momento— denominada Misoginia Fest y “dedicada a denunciar la desigualdad de género en los festivales. Hace unos años esto podía ser entendible, pero ahora mismo hay tantos proyectos femeninos en la escena que no es justificable seguir viendo carteles con apenas uno o dos nombres de mujeres en ellos”, indica.

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]]>Taylor Hill<![CDATA[De la gloria a los abucheos: 25 años del álbum conceptual que terminó con la fama de The Smashing Pumpkins]]>https://elpais.com/icon/2025-03-15/de-la-gloria-a-los-abucheos-25-anos-del-album-conceptual-que-termino-con-la-fama-de-the-smashing-pumpkins.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-03-15/de-la-gloria-a-los-abucheos-25-anos-del-album-conceptual-que-termino-con-la-fama-de-the-smashing-pumpkins.htmlSat, 15 Mar 2025 04:30:00 +0000The Smashing Pumpkins fue uno de los grupos más exitosos de los noventa, pero el cambio de milenio no les sentó nada bien. Decidieron publicar un último y ambicioso disco y disolverse al final del año 2000. En aquel momento, el líder de la banda, Billy Corgan, tenía 33 años y los Pumpkins habían vendido 25 millones de discos. No es que su música fuera precisamente comercial, pero los tiempos eran diferentes: no solo se vieron favorecidos por el bum del rock alternativo de aquella década, también supieron ampliar su base de fans al introducir, sin prejuicios, influencias más cercanas al heavy metal, al progresivo y al pop de reminiscencias góticas.

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]]>Paul Natkin<![CDATA[De pionero del ‘hip hop’ a rapero menospreciado y comercial: la olvidada carrera musical que Will Smith intenta resucitar]]>https://elpais.com/icon/2025-03-21/de-pionero-del-hip-hop-a-rapero-puramente-comercial-la-olvidada-carrera-musical-que-will-smith-intenta-resucitar.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-03-21/de-pionero-del-hip-hop-a-rapero-puramente-comercial-la-olvidada-carrera-musical-que-will-smith-intenta-resucitar.htmlFri, 21 Mar 2025 04:30:00 +0000Willard Carroll Smith II (Filadelfia, EE UU, 1968) es uno de los actores más famosos del siglo XXI. Según la revista Forbes es la mayor estrella de cine de la era post 11-S. Pero lo que no tanta gente sabe es que también fue uno de los primeros astros del hip hop, una figura que resultó fundamental para la popularización de ese estilo de música, antes incluso de darse a conocer en la pequeña pantalla como protagonista de la serie El príncipe de Bel Air.

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]]>NBC<![CDATA[Viuda, el grupo de Gijón de post punk con desbordante personalidad]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2025-03-14/viuda-el-grupo-de-gijon-de-post-punk-con-desbordante-personalidad.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2025-03-14/viuda-el-grupo-de-gijon-de-post-punk-con-desbordante-personalidad.htmlSat, 15 Mar 2025 06:46:10 +0000Marta Candás (voz y letras), Elisa G. Gómez (teclado, guitarras, segunda voz, producción y mezclas), Sara Rego (bajo y diseño) y Eva Llavona (batería y fotografías) son Viuda, un grupo de nombre tan rotundo como los títulos de algunas de sus canciones: Ramera, Provinciana, Mala… “Nos gusta utilizar conceptos populares que tienen un componente negativo claro y específico hacia la mujer y hacerlos nuestros. El de viuda ni siquiera define a una mujer por sí sola, sino por la condición de esposa, pero en el grupo poco tiene que ver con una mujer apenada, más bien juega irónicamente con la muerte de la figura masculina. Nuestra Ramera es una mujer independiente a la que no le importa la opinión social, y así con todo”, explica Marta, portavoz de una banda que se formó en Gijón alrededor de 2020 y que, el año pasado, publicó su primer álbum, Provinciana.

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]]>Alex Loredo<![CDATA[El caso Lily, Amy, Florence y Duffy: qué pasó con una generación de cantantes que parece maldita]]>https://elpais.com/icon/2025-02-10/el-caso-lily-amy-florence-y-duffy-que-paso-con-una-generacion-de-cantantes-que-parece-maldita.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-02-10/el-caso-lily-amy-florence-y-duffy-que-paso-con-una-generacion-de-cantantes-que-parece-maldita.htmlMon, 10 Feb 2025 04:30:00 +0000A comienzos de año, la cantante y actriz Lily Allen (Londres, 39 años) anunciaba que se iba a retirar de la vida pública -en este caso, del exitoso podcast Miss Me?, que presentaba en la BBC junto a su amiga Miquita Oliver– por problemas de depresión. “Me resulta difícil interesarme por algo. Realmente no estoy en un buen momento. Sé que he estado hablando de esto durante meses, pero me encuentro en una espiral, y siento que todo se me ha ido de las manos”, declaraba la artista en su última intervención en el programa. Añadía que había sufrido ataques de pánico que le habían llevado a cancelar sus compromisos sociales y también hacía especial hincapié en el escrutinio a la que se la había sometido a nivel mediático y de redes sociales, tanto por los comentarios sobre su presunta crisis matrimonial como relativos a su consumo de alcohol y drogas.

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]]>Getty Images / Pepa Ortiz (Collage)<![CDATA[De arrasar con ‘Ironic’ a hacer discos por placer: por qué Alanis Morissette importa 30 años después]]>https://elpais.com/icon/2025-01-31/aquella-estrella-furiosa-30-anos-despues-por-que-alanis-morisette-sigue-siendo-importante-para-las-mujeres-en-2025.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-01-31/aquella-estrella-furiosa-30-anos-despues-por-que-alanis-morisette-sigue-siendo-importante-para-las-mujeres-en-2025.htmlFri, 31 Jan 2025 04:30:00 +0000En la segunda mitad de los años noventa, Alanis Morissette (Ottawa, Canadá, 50 años) era la solista femenina más popular del mundo. Todo fue gracias al álbum Jagged Little Pill (1995) que arrasó como un auténtico fenómeno y despachó 33 millones de copias. Sus discos posteriores, más experimentales como Supposed Former Infatuation Junkie, no pudieron superar en ventas a aquel fenómeno (nadie hubiese podido), pero le han dado para conformar una carrera que hasta ahora suma los 75 millones de discos vendidos. Su fama era tan descomunal que cuando el cineasta Kevin Smith le ofreció un papel en su película Dogma (1999) fue interpretando a Dios.

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]]>Bob Riha Jr<![CDATA[De grupo alternativo a “manipular emociones a gran escala”: los extraños y lucrativos 25 primeros años de Coldplay]]>https://elpais.com/icon/2025-01-18/de-grupo-alternativo-a-manipular-emociones-a-gran-escala-los-extranos-y-lucrativos-25-primeros-anos-de-coldplay.htmlhttps://elpais.com/icon/2025-01-18/de-grupo-alternativo-a-manipular-emociones-a-gran-escala-los-extranos-y-lucrativos-25-primeros-anos-de-coldplay.htmlSat, 18 Jan 2025 04:12:00 +0000El 16 de enero de 1998, un grupo llamado Starfish ofreció su primer concierto en un pequeño pub del barrio londinense de Camden llamado The Laurel Tree. Poco después, Chris Martin (voz y piano), Jonny Buckland (guitarra), Guy Berryman (bajo) y Will Champion (batería) se cambiaron el nombre a Coldplay y autoeditaron un primer EP titulado Safety. Prensaron 500 unidades, entre cedés y casetes, que básicamente repartieron entre discográficas y asistentes a sus conciertos. Un año después, era el primer grupo sin contrato discográfico que aparecía en las prestigiosas Evening Sessions de Steve Lamacq en la cadena BBC. Su siguiente sencillo, Brothers & Sisters, fue publicado por el pequeño sello indie Fierce Panda, pero ya entonces había otras seis discográficas pujando por ellos y al final se decantaron por Parlophone, subsidiaria de EMI. Capitaneado por su primer gran éxito, Yellow, en el verano de 2000 llegó su álbum de debut, Parachutes, y entró directo al número uno en ventas en Reino Unido, además de ser nominado al Premio Mercury.

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]]>Penske Media<![CDATA[El extraño caso de ‘Seven Nation Army’, el éxito que saltó de las discotecas ‘indie’ a los cánticos de ultraderecha]]>https://elpais.com/icon/cultura/2025-01-03/el-extrano-caso-de-seven-nation-army-el-exito-que-salto-de-las-discotecas-indie-a-los-canticos-de-ultraderecha.htmlhttps://elpais.com/icon/cultura/2025-01-03/el-extrano-caso-de-seven-nation-army-el-exito-que-salto-de-las-discotecas-indie-a-los-canticos-de-ultraderecha.htmlFri, 03 Jan 2025 04:30:00 +0000Es probable que no haya nadie en el mundo a quien no le suene este cántico, pero son menos las personas que sepan de dónde procede. Seven Nation Army fue el primer single de Elephant (2003), el cuarto álbum del dúo rock de Detroit (EE UU) The White Stripes. Jack y Meg White se habían labrado un creciente prestigio en el circuito del rock de garaje, en principio a un nivel bastante underground. Con su tercer álbum, White Blood Cells (2001) se convirtieron en un grupo de tendencia, favorecido por la denominada New Rock Revolution que habían iniciado The Strokes.

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]]>Jon Super<![CDATA[La rivalidad de Broncano y Motos llega a la música: Bisbal a Antena 3, los ‘indies’ a La 1]]>https://elpais.com/icon/2024-12-20/la-rivalidad-de-broncano-y-motos-llega-a-la-musica-bisbal-a-antena-3-los-indies-a-la-1.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-12-20/la-rivalidad-de-broncano-y-motos-llega-a-la-musica-bisbal-a-antena-3-los-indies-a-la-1.htmlFri, 20 Dec 2024 04:30:00 +0000Actualmente, en España hay más canales y plataformas televisivas que nunca… y menos música en televisión que nunca. El público más joven ha cambiado sus preferencias de consumo audiovisual hacia internet y las redes, y la música se descubre fundamentalmente a través del streaming. Sin embargo, si preguntamos a los representantes de los artistas y a los responsables de comunicación de las discográficas, nos encontramos con otro punto de vista: la televisión sigue siendo fundamental a la hora de promocionar a los músicos. Y, a estas alturas de 2024, en que no existe ni un solo programa dedicado específicamente a la música, el foco está puesto en un lugar muy determinado: la aparición de La revuelta (TVE1) y su competición con El hormiguero (Antena 3)

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]]>Collage: Blanca López<![CDATA[“Demandaremos a quien diga que ‘YMCA’ es un himno gay”: cómo un clásico de Village People llegó a manos de la ultraderecha]]>https://elpais.com/icon/2024-12-17/demandaremos-a-quien-diga-que-ymca-es-un-himno-gay-como-un-clasico-de-village-people-llego-a-manos-de-la-ultraderecha.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-12-17/demandaremos-a-quien-diga-que-ymca-es-un-himno-gay-como-un-clasico-de-village-people-llego-a-manos-de-la-ultraderecha.htmlTue, 17 Dec 2024 04:30:00 +000046 años después de su publicación, YMCA de Village People ha vuelto a la actualidad y a las listas de éxitos. Lo ha hecho por partida doble: primero, por las declaraciones del vocalista del grupo y coautor del tema, Victor Willis, de demandar a quien diga que la canción es un himno gay. Y, más sorprendente todavía (o no), por aprobar su utilización por parte de Donald Trump en su campaña presidencial.

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]]>Images Press<![CDATA[“Funcionó hasta que nos dimos cuenta de que nos odiábamos”: Frankie Goes To Hollywood, el grupo que rompió las reglas durante cinco minutos]]>https://elpais.com/icon/2024-12-10/funciono-hasta-que-nos-dimos-cuenta-de-que-nos-odiabamos-frankie-goes-to-hollywood-el-grupo-que-rompio-las-reglas-durante-cinco-minutos.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-12-10/funciono-hasta-que-nos-dimos-cuenta-de-que-nos-odiabamos-frankie-goes-to-hollywood-el-grupo-que-rompio-las-reglas-durante-cinco-minutos.htmlTue, 10 Dec 2024 04:30:00 +0000El grupo Frankie Goes To Hollywood se dieron a conocer desde Liverpool al mundo recién comenzado 1984. Lo hicieron con el videoclip de Relax, toda una oda al exceso de aquella década con un sonido de tecno-pop pasado de rosca y las imágenes de una bacanal en un club fetichista. La estética, a medio camino entre Fellini y Mad Max, inducía a lo orgiástico mientras el vocalista del grupo, Holly Johnson, repetía una y otra vez a una segunda persona que se relajase... y no se corriese todavía. La BBC lo censuró por considerarlo obsceno, pero las ventas se dispararon y, en cuestión de meses, ya era el single más exitoso de la historia en Reino Unido.

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]]>Paul Natkin<![CDATA[Cómo cayó M.I.A.: crónica de la artista comprometida y radical que acabó apoyando a Trump y los antivacunas]]>https://elpais.com/icon/2024-11-28/como-cayo-mia-cronica-de-la-artista-comprometida-y-radical-que-acabo-apoyando-a-trump-y-los-antivacunas.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-11-28/como-cayo-mia-cronica-de-la-artista-comprometida-y-radical-que-acabo-apoyando-a-trump-y-los-antivacunas.htmlThu, 28 Nov 2024 04:30:00 +0000En diciembre de 2004, una mixtape titulada Piracy Funds Terrorism (”la piratería financia el terrorismo”) descubría al mundo a la vocalista M.I.A. y el productor Diplo. Pese a ser una grabación no oficial, de la que se prensaron mil copias en CD que se repartieron en conciertos o a través de Internet, muchas publicaciones acabaron incluyéndola en sus listas de lo mejor de aquel año. El disco era una exuberante fiesta de baile que incluía pistas vocales de M.I.A. sobre samples (no autorizados) de temas de Madonna, Prince, Bangles, Jay-Z y Kraftwerk, entre otros. ¿De dónde había salido todo aquello?

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]]>Daniele Venturelli<![CDATA[17 años de peleas, veto en China y porno duro en el estudio: historia del último gran fracaso de Guns N’ Roses]]>https://elpais.com/icon/2024-11-23/17-anos-de-peleas-veto-en-china-y-un-gallinero-en-el-estudio-la-historia-del-ultimo-gran-fracaso-de-guns-n-roses.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-11-23/17-anos-de-peleas-veto-en-china-y-un-gallinero-en-el-estudio-la-historia-del-ultimo-gran-fracaso-de-guns-n-roses.htmlSat, 23 Nov 2024 04:30:00 +0000Uno de los acontecimientos musicales más comentados de este año ha sido la publicación de un nuevo álbum de The Cure después de 16 años sin grabar, pero hay otras bandas legendarias cuyo silencio discográfico está siendo más largo. Es el caso de Guns N’ Roses, que publicaron su último trabajo, Chinese Democracy hace 16 años también. Todo indica que puede haber un nuevo trabajo en camino, o al menos eso es lo que se desprende de unas declaraciones recientes del bajista Duff McKagan. Pero también es razonable albergar dudas sobre la posibilidad real de que el sexto álbum de la banda de Los Ángeles se publique en 2025, teniendo en cuenta los precedentes. En especial, el tortuoso camino de su último largo con canciones propias, que ya tardó 17 años en ver la luz, los mismos transcurridos desde la publicación del ambicioso doble volumen Use Your Illusion. ¿Qué fue lo que sucedió? Muchas cosas.

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]]>Kevin Mazur<![CDATA[“Podemos ser la banda más grande de todos los tiempos”: la caída de los Stone Roses, el grupo llamado a ser los nuevos Beatles]]>https://elpais.com/icon/2024-10-30/podemos-ser-la-banda-mas-grande-de-todos-los-tiempos-la-caida-de-los-stone-roses-el-grupo-llamado-a-ser-los-nuevos-beatles.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-10-30/podemos-ser-la-banda-mas-grande-de-todos-los-tiempos-la-caida-de-los-stone-roses-el-grupo-llamado-a-ser-los-nuevos-beatles.htmlWed, 30 Oct 2024 04:44:00 +0000“Creo que podemos ser la banda más grande de todos los tiempos, porque tenemos las mejores canciones y todavía no hemos empezado a mostrar todo nuestro potencial”, declaraba Ian Brown, vocalista de The Stone Roses, a la revista New Musical Express, en diciembre de 1989. “El pasado fue vuestro/pero el futuro es mío/Estáis todos fuera de tiempo”, cantaba simbólicamente en She Bangs The Drums, uno de los sencillos más celebrados de su álbum homónimo de debut. The Stone Roses despedía la década de los ochenta y entraba en los noventa jaleada como la gran esperanza del pop británico. Justo cinco años después, el 5 de diciembre de 1994, llegó su esperado segundo álbum. Se tituló Second Coming, comparándolo, con la habitual inmodestia del grupo, con la segunda venida de Jesucristo. Sin embargo, fue recibido con mezcla de tibieza y decepción. No fue un batacazo comercial (vendió un millón de discos), pero su apuesta por largas composiciones-ladrillo de rock de guitarras onanistas al estilo de los años setenta sí apagó de un soplo todas las expectativas que se habían creado en torno a la banda.

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]]>Mike Prior<![CDATA[Cómo Terence Trent D’Arby cayó desde la cumbre: historia del artista que iba a ser “el nuevo Prince”]]>https://elpais.com/icon/2024-10-24/como-terence-trent-darby-cayo-desde-la-cumbre-historia-del-artista-que-iba-a-ser-el-nuevo-prince.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-10-24/como-terence-trent-darby-cayo-desde-la-cumbre-historia-del-artista-que-iba-a-ser-el-nuevo-prince.htmlThu, 24 Oct 2024 03:30:00 +0000El 28 de febrero de 1987, la portada de la revista británica New Musical Express mostraba la imagen de un joven negro de pelo largo mirando fijamente a la cámara, con el titular El nuevo príncipe del pop: Terence Trent D’Arby. El entonces desconocido músico acababa de publicar su primer single, If You Let Me Stay, y el interés fue creciendo. Cuando, en el mes de julio, se publicaba el álbum, Introducing The Hardline According To Terence Trent D’Arby, vendió un millón de copias en los tres primeros días y se aupó al número 1 en Reino Unido durante nueve semanas consecutivas. Acabó despachando ocho millones de discos en el mundo, obtuvo un Grammy al mejor vocalista y sedujo a la crítica al mismo tiempo. Se generó un inusual consenso a la hora de validar aquel titular que lo presentó, y que jugaba a compararlo con Prince.

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]]>David Corio<![CDATA[Guille Milkyway, el hombre de las melodías alegres y letras tristes: “Mucha gente pensaba: esta música está hecha por un imbécil”]]>https://elpais.com/icon/2024-10-11/guille-milkyway-el-hombre-de-las-melodias-alegres-y-letras-tristes-mucha-gente-pensaba-esta-musica-esta-hecha-por-un-imbecil.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-10-11/guille-milkyway-el-hombre-de-las-melodias-alegres-y-letras-tristes-mucha-gente-pensaba-esta-musica-esta-hecha-por-un-imbecil.htmlFri, 11 Oct 2024 03:30:00 +0000En agosto de 1999, La Casa Azul ofreció su primer concierto, en la sala Siroco de Madrid. 25 años después, el que en realidad es el proyecto unipersonal de Guille Milkyway (Guillem Vilella, Barcelona, 1974) va a celebrar sus bodas de plata por todo lo alto en los recintos más grandes en los que ha tocado en su vida con un espectáculo propio. Eso sí, no se esperen el típico desfile de colaboraciones estelares y sorpresas varias. “La inercia te hace pensar en ello, pero no es esa mi manera de funcionar. No quiero que sea algo como el programa televisivo Un, dos, tres..., en plan ‘se abre el telón y… ¡hala, mira quién aparece!’. Sé que eso gusta mucho, pero preferimos aprovechar el momento del grupo en directo, que es muy bueno”. Milkyway, que viste camiseta de la ELO, se expresa apasionadamente desde su estudio casero en Sant Cugat del Vallés (Barcelona). Como si su coreografía discursiva fuese una extensión de sus propias canciones, puede comenzar en tono reflexivo y terminar expresándose rotundamente con sus brazos y su rostro para apoyar con convencimiento lo que quiere explicar.

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]]><![CDATA[Cariño: “Ya antes decían ‘¿estas niñas quiénes son? ¿Por qué tocan en todos los festivales?”]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2024-10-05/carino-ya-antes-decian-estas-ninas-quienes-son-por-que-tocan-en-todos-los-festivales.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2024-10-05/carino-ya-antes-decian-estas-ninas-quienes-son-por-que-tocan-en-todos-los-festivales.htmlSat, 05 Oct 2024 03:30:00 +0000Paola Rivero (guitarra), María Talaverano (voz y teclados) y Alicia Ros (bajo) han conseguido en poco más de un lustro lo que muchos artistas en la escena independiente española ni se habrían atrevido a soñar. El ejemplo más llamativo: en 2020, cuando solo habían publicado un primer miniálbum de ocho canciones (Movidas), recibieron una invitación para tocar en Coachella. Esto es: el festival musical más importante del mundo abordando a tres semiprincipiantes afincadas en el barrio madrileño de Lavapiés que habían salido prácticamente de la nada y hacían canciones pop breves, contagiosas y aparentemente sencillas.

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]]>ANTÁRTICA<![CDATA[David Otero: “Fui feliz con El canto del loco, pero soy infinitamente más feliz ahora, aunque tenga mucho menos” ]]>https://elpais.com/icon/2024-09-28/david-otero-fui-feliz-con-el-canto-del-loco-pero-soy-infinitamente-mas-feliz-ahora-aunque-tenga-mucho-menos.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-09-28/david-otero-fui-feliz-con-el-canto-del-loco-pero-soy-infinitamente-mas-feliz-ahora-aunque-tenga-mucho-menos.htmlSat, 28 Sep 2024 03:30:00 +0000David Otero (Madrid, 1980) fue el guitarrista y uno de los dos compositores de El Canto del Loco, posiblemente el grupo español de pop-rock más popular de la primera década del milenio, y uno de los últimos que consiguió superar el millón de discos vendidos antes de que el streaming cambiara las leyes del juego. En 2010 dejaron de cantar juntos. Su último batería, Jandro Velázquez, dejó la música; el bajista, Chema Ruiz, formó varios grupos de cariz alternativo y poca repercusión (Belgrado, Salvador Tóxico y Trötegalôpe) y Dani Martín inició una carrera en solitario de éxito. Otero (que es primo de Dani) lo hizo con más calma, primero con dos álbumes publicados con el seudónimo de El Pescao y, ya desde 2017, con su nombre y apellido. Inteligencia natural es su sexto larga duración y la excusa para mantener esta entrevista con ICON a través de videollamada. El músico se conecta desde un automóvil aparcado, con el cinturón de seguridad puesto, aunque a mitad de entrevista se lo quita. Podría ser una metáfora, pero no lo es.

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]]>Anyta Madrazo<![CDATA[Mitología bíblica, egos desmesurados y tres conciertos históricos en pleno franquismo: el disco de Genesis que acabó con el rock sinfónico]]>https://elpais.com/icon/2024-09-24/mitologia-biblica-egos-desmesurados-y-tres-conciertos-historicos-en-pleno-franquismo-el-disco-de-genesis-que-acabo-con-el-rock-sinfonico.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-09-24/mitologia-biblica-egos-desmesurados-y-tres-conciertos-historicos-en-pleno-franquismo-el-disco-de-genesis-que-acabo-con-el-rock-sinfonico.htmlTue, 24 Sep 2024 03:30:00 +0000El 25 de noviembre de 1974, mientras estaban de gira en Cleveland (EE UU), Peter Gabriel comunicó a sus compañeros en Genesis que, al final de ese tour, dejaría el grupo. Su ambicioso doble álbum The Lamb Lies Down On Broadway llevaba solo tres días en las tiendas, y la decisión se mantuvo en secreto. Cuando Gabriel lo anunció en un comunicado a la prensa, en agosto de 1975, adujo que se había desilusionado con la industria del disco y necesitaba pasar más tiempo con su familia. Pero las verdaderas razones apuntaban más bien a la falta de empatía, personal y artística, además de celos profesionales. Gabriel, también letrista e ideólogo musical del grupo, iba cada vez más por libre y captaba todas las miradas, mientras que las contribuciones de Steve Hackett (guitarra), Mike Rutherford (bajo), Tony Banks (teclados) y Phil Collins (batería) brillaban menos en la luz pública. Por eso, la banda recibió la marcha de su líder virtual con más sensación de alivio que de apocalipsis.

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]]>Jorgen Angel<![CDATA[“¡Tenemos a los nuevos Beatles!”: aquella semana de agosto en la que se publicaron tres obras maestras a la vez]]>https://elpais.com/icon/2024-08-01/tenemos-a-los-nuevos-beatles-aquella-semana-de-agosto-en-la-que-se-publicaron-tres-obras-maestras-a-la-vez.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-08-01/tenemos-a-los-nuevos-beatles-aquella-semana-de-agosto-en-la-que-se-publicaron-tres-obras-maestras-a-la-vez.htmlThu, 01 Aug 2024 03:30:00 +0000Está considerado, con bastante unanimidad, que 1994 fue el último gran año del siglo XX en lo que se refiere a cosecha discográfica. Hablamos de una época en que el CD se había convertido en el formato hegemónico y las cifras de ventas de discos físicos alcanzaban sus máximos históricos, justo antes de que la irrupción de Internet cambiase para siempre las reglas del juego.

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]]>Getty Images / Juan Francisco Fernández (Collage) <![CDATA[Letizia, Sánchez o Ansón: ¿qué tienen The Killers para gustar tanto a las élites?]]>https://elpais.com/icon/2024-07-28/letizia-sanchez-o-anson-que-tienen-the-killers-para-gustar-tanto-a-las-elites.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-07-28/letizia-sanchez-o-anson-que-tienen-the-killers-para-gustar-tanto-a-las-elites.htmlSun, 28 Jul 2024 03:30:00 +0000“Estaba todo Madrid, desde Aznar, el político, a Guti, el futbolista; desde Hugo Silva, el televisivo aspirante a actor, a Mónica Cruz, la actriz excelente; desde pepepijos de vario pelaje a destacados progres caviar socialistas (…) Los Killers, que están desbancando a U2, prorrogan el fenómeno social de los Stones y los Beatles. Por eso el mundo madrileño in se instaló en pleno en el Palacio de los Deportes. La juventud electrizada lo desbordó todo mientras los señores antiguos, los carrozas disfrazados de chaqueta, e incluso de corbata, los muy cutres, contemplábamos atónitos el esplendor del incendio”.

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]]>Jeff Kravitz<![CDATA[“A nadie le sorprende ninguna burrada que pueda decir”: ¿por qué Eminem lleva 25 años sorteando las polémicas?]]>https://elpais.com/icon/2024-07-21/a-nadie-le-sorprende-ninguna-burrada-que-pueda-decir-por-que-eminem-lleva-25-anos-sorteando-las-polemicas.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-07-21/a-nadie-le-sorprende-ninguna-burrada-que-pueda-decir-por-que-eminem-lleva-25-anos-sorteando-las-polemicas.htmlSun, 21 Jul 2024 03:30:00 +0000La mayoría de los lectores asociarán a Eminem con los albores del siglo XXI, cuando se convirtió no solo en el rapero más popular de todos los tiempos, sino también en una de las mayores estrellas del pop global. Tras la tetralogía conformada por The Slim Shady LP (1999), The Marshall Mathers LP (2000), The Eminem Show (2002) y Encore (2004), además de su película biográfica 8 millas (2002), se puede pensar que muchos le perdieron la pista y que su impacto popular fue decayendo. Al tiempo, la crítica especializada y las redes sociales miraban a Kanye West, Kendrick Lamar y Drake como flamantes reyes del hip hop o el denominado Nuevo Pop.

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]]>Michel Linssen<![CDATA[“Se nos fue totalmente de las manos”: historia oral de La Unión y su ‘Lobo-hombre en París’]]>https://elpais.com/icon/2024-07-12/se-nos-fue-totalmente-de-las-manos-historia-oral-de-la-union-y-un-exito-masivo-llamado-lobo-hombre-en-paris.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-07-12/se-nos-fue-totalmente-de-las-manos-historia-oral-de-la-union-y-un-exito-masivo-llamado-lobo-hombre-en-paris.htmlFri, 12 Jul 2024 03:30:00 +0000Lobo-hombre en París no solo fue la canción del verano de hace 40 años: fue mucho más. Aquel primer single de cuatro muchachos que venían de la nada batió un récord en España (13 semanas en el número uno) que todavía no se ha superado, con una misteriosa letra inspirada en un relato corto del escritor francés Boris Vian. El tema pasó a formar parte de nuestra memoria popular, aquí y en toda Latinoamérica y propulsó una carrera que, contra todo pronóstico, se mantiene hasta nuestros días. La Unión, en efecto, permanece en activo, pero de un modo radicalmente diferente a como comenzó en algún momento de 1982, cuando Rafa Sánchez (voz), Luis Bolín (bajo), Iñigo Zabala (teclados) y Mario Martínez (guitarra, fallecido en 2022 por un cáncer de laringe) se conocieron y decidieron montar un grupo. Hemos hablado con los tres supervivientes de la banda original, con su productor y pigmalión, Nacho Cano [en una charla mantenida antes de su mediática detención), y con su biógrafo, Javier Adrados, autor del libro La Unión. Viviendo al este del edén (Libros Cúpula-Planeta, 2013), para reconstruir la historia de una de las canciones más importantes y singulares del pop español y la de una amistad que se terminó deteriorando hasta romper.

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]]><![CDATA[Ian Broudie: “Me entristece que me robaran una canción y se salieran con la suya” ]]>https://elpais.com/icon/2024-06-17/ian-broudie-me-entristece-que-me-robaran-una-cancion-y-se-salieran-con-la-suya.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-06-17/ian-broudie-me-entristece-que-me-robaran-una-cancion-y-se-salieran-con-la-suya.htmlMon, 17 Jun 2024 03:30:00 +0000The Lighting Seeds parece un grupo de pop, pero no lo es. Se trata del proyecto musical individual de Ian Broudie (Liverpool, Reino Unido, 1958), reputado productor y músico de éxito en su país, sobre todo en la década de los noventa. Este año celebra su 35 aniversario en la música con reediciones de todo su catálogo, un álbum recopilatorio (Tomorrow’s Here Today: 35 Years Of Lightning Seeds) y una gira que le traerá a España en otoño. El 15 de octubre estará en Madrid (Sala Changó), el 16 en Barcelona (Razzmatazz 2) y el 17 en Valencia (Moon).

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]]>Richard Ecclestone<![CDATA[‘Born in the USA’ a los 40: cuando Bruce Springsteen tocó techo y se negó a convertirse en la voz de los conservadores]]>https://elpais.com/icon/2024-06-05/born-in-the-usa-a-los-40-cuando-bruce-springsteen-toco-techo-y-se-nego-a-convertirse-en-la-voz-de-los-conservadores.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-06-05/born-in-the-usa-a-los-40-cuando-bruce-springsteen-toco-techo-y-se-nego-a-convertirse-en-la-voz-de-los-conservadores.htmlWed, 05 Jun 2024 03:30:00 +0000“Born In the U.S.A. cambió mi vida, me brindó mi mayor audiencia, me obligó a pensar más en la forma en que presentaba mi música y me colocó brevemente en el centro del mundo del pop”, narraba Bruce Springsteen en su libro autobiográfico Born To Run (2016). El séptimo álbum del Boss, que se publicó el 4 de junio de 1984, llegó a ser el más vendido en el mundo al año siguiente, justo en la época en que otros tres estadounidenses (Michael Jackson, Madonna y Prince) se disputaban el reinado en la música popular global. Aquel disco no solo convirtió al rockero de Freehold (Nueva Jersey) en una superestrella, sino que dejó su imagen icónica más recordada: alzando sus brazos musculados, con una bandana roja en la cabeza y la bandera de Estados Unidos tras él.

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]]>Aaron Rapoport<![CDATA[El enigma Sade: seis discos en 40 años y una turbulenta época en Madrid ]]>https://elpais.com/icon/2024-06-02/el-enigma-sade-seis-discos-en-40-anos-y-una-turbulenta-epoca-en-madrid.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-06-02/el-enigma-sade-seis-discos-en-40-anos-y-una-turbulenta-epoca-en-madrid.htmlSun, 02 Jun 2024 03:30:00 +0000Sade Adu es una figura misteriosa que siempre huyó de los focos, un icono de la moda que odia la fama y una cantante que no pretendía serlo. Ha vivido larguísimas etapas de silencio creativo. Una voz de terciopelo y seda que escondía vivencias abruptas. La suya, sin ir más lejos, es una biografía con todos los ingredientes para convertirla en una película. Y precisamente porque no se ha hecho una película ni se ha hablado demasiado de ella, es más magnética.

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]]>Paul Natkin<![CDATA[La gira faraónica del ‘trapero’ megalómano: por qué los dos conciertos de Travis Scott serán los acontecimientos de este verano en España]]>https://elpais.com/icon/2024-05-24/la-gira-faraonica-del-trapero-misterioso-por-que-los-dos-conciertos-de-travis-scott-seran-los-acontecimientos-de-este-verano-en-espana.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-05-24/la-gira-faraonica-del-trapero-misterioso-por-que-los-dos-conciertos-de-travis-scott-seran-los-acontecimientos-de-este-verano-en-espana.htmlFri, 24 May 2024 03:30:00 +0000El pasado 13 de mayo la promotora Live Nation anunció que Travis Scott dará un concierto en Madrid. Será el 30 de julio en el Wizink Center. Poco después se añadía una segunda fecha el día 31. Se trata de un acontecimiento único por varios motivos: el principal, que se trata de una de las grandes estrellas internacionales del momento, se podría decir que el heredero natural de artistas como Kanye West y Drake. Pertenece a ese tipo de músicos urbanos muy difíciles de ver por aquí, por lo costoso de sus producciones y no contar con un público tan masivo como en su país. Otro factor que ha otorgado adrenalina extra a todo esto es que los conciertos se anunciasen con poco más de dos meses de antelación, cuando lo ya habitual es que se haga con un año o más de margen (sin ir más lejos, lo que ha sucedido con los dos shows de Billie Eilish para 2025).

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]]>PATRICIA DE MELO MOREIRA<![CDATA[Tras el rastro de Nirvana 30 años después de la muerte de Kurt Cobain: la influencia mística de un grupo único se mantiene]]>https://elpais.com/cultura/2024-04-05/tras-el-rastro-de-nirvana-30-anos-despues-de-la-muerte-de-kurt-cobain-la-influencia-mistica-de-un-grupo-unico-se-mantiene.htmlhttps://elpais.com/cultura/2024-04-05/tras-el-rastro-de-nirvana-30-anos-despues-de-la-muerte-de-kurt-cobain-la-influencia-mistica-de-un-grupo-unico-se-mantiene.htmlFri, 05 Apr 2024 05:48:42 +0000En la película Last Days, de Gus Van Sant (2005), que plasma los que pudieron ser los momentos finales de Kurt Cobain, hay una secuencia muy alegórica y extraña. Cuando un electricista descubre el cadáver de Blake (trasunto del líder de Nirvana en el filme), un cuerpo espectral y desnudo emerge de él y asciende. El cineasta muestra así cómo, aquel 8 de abril de 1994 (falleció el 5, pero encontraron el cuerpo tres días después), moría el hombre y nacía el mito.

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]]>Paul Bergen<![CDATA[Una tragedia llamada Marvin Gaye: de cambiar el rumbo del ‘soul’ a morir a manos de su padre]]>https://elpais.com/icon/2024-04-01/una-tragedia-llamada-marvin-gaye-de-cambiar-el-rumbo-del-soul-a-morir-a-manos-de-su-padre.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-04-01/una-tragedia-llamada-marvin-gaye-de-cambiar-el-rumbo-del-soul-a-morir-a-manos-de-su-padre.htmlMon, 01 Apr 2024 03:30:00 +0000El 1 de abril es conocido en el mundo anglosajón como el April Fools’ Day, equivalente a nuestro Día de los Inocentes. Es por ello por lo que, cuando aquel primero de abril de 1984 saltó la noticia de que el cantante Marvin Gaye había sido asesinado a tiros por su propio padre, muchos pensaron que se trataba de una broma de mal gusto. “El cantante Marvin Gaye, asesinado por su padre tras una tensa discusión”, titulaba EL PAÍS. La tragedia sucedió la víspera del que iba a ser el 45º cumpleaños del músico estadounidense (nacido el 2 de abril de 1939 en Washington). La historia fatal del pop ya estaba bien poblada de fallecimientos de grandes estrellas por suicidio, sobredosis, accidentes de automóvil o avión, pero que un artista muriese a manos de su propio padre era impensable.

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]]>Kypros<![CDATA[Cómo Melenas se convirtieron en banda favorita de Wilco desde la escena subterránea de Pamplona]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2024-03-12/como-melenas-se-convirtieron-en-banda-favorita-de-wilco-desde-la-escena-subterranea-de-pamplona.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2024-03-12/como-melenas-se-convirtieron-en-banda-favorita-de-wilco-desde-la-escena-subterranea-de-pamplona.htmlTue, 12 Mar 2024 04:30:00 +0000El último álbum de Melenas, Ahora, fue mencionado entre lo mejor del año pasado por pesos pesados del rock internacional como Wilco, ha figurado entre los 10 favoritos de KEXP —la radio pública de Seattle donde sonaron Nirvana y Pearl Jam por primera vez— y con él van a estar de gira por toda Europa en lo que queda de invierno y primavera. “Me cuentas esto y se me pone la piel de gallina”, exclama Leire Zabala (bajista, 44 años). “De vez en cuando hay que aterrizar y decir: “¡Ostras, qué fuerte!”, porque estas cosas es como que no acabas de creértelas y luego sigues limpiando tu cocina”, añade Lauri Torre (batería, 40 años). “Esto te da fuerzas y te reafirma en lo que haces”, apunta Oihana Herrera (voz, guitarra y teclado, 38 años), mientras que María Zubiaur (teclista, 35 años) asiente enfáticamente a todo.

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]]>Mirta Rojo<![CDATA[El misterio de May, la bajista de Los Planetas que desapareció sin dejar rastro ]]>https://elpais.com/smoda/placeres/2024-02-14/el-misterio-de-may-la-bajista-de-los-planetas-que-desaparecio-sin-dejar-rastro.htmlhttps://elpais.com/smoda/placeres/2024-02-14/el-misterio-de-may-la-bajista-de-los-planetas-que-desaparecio-sin-dejar-rastro.htmlWed, 14 Feb 2024 04:30:00 +0000A mediados de enero, Los Planetas anunciaban que iban a celebrar el 30 aniversario de su álbum de debut, Super 8 (1994), con una gira en que lo interpretarían al completo. La noticia provocó una convulsión instantánea entre sus fans, y también ha alentado furibundas especulaciones.

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]]><![CDATA[Tomatito: “Cuando empecé en el flamenco había que tener cuidado. Camarón me cuidó” ]]>https://elpais.com/icon/2024-03-01/tomatito-cuando-empece-en-el-flamenco-habia-que-tener-cuidado-camaron-me-cuido.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-03-01/tomatito-cuando-empece-en-el-flamenco-habia-que-tener-cuidado-camaron-me-cuido.htmlFri, 01 Mar 2024 10:30:07 +0000Sin ser conscientes de ello, Camarón de la Isla, con Tomatito al toque, grabaron un jingle involuntario para la cerveza Cruzcampo. Fue en un descanso durante las sesiones de Soy gitano, el penúltimo álbum del cantaor, en 1989. “Después de la grabación me ponía yo a tocar la guitarra, estaba también por ahí Diego Carrasco, y claro, los flamencos siempre cuando terminamos tenemos mucha sed, nos sacamos unas cervezas, y Camarón se arrancó con un cante que decía: ‘De la Cruzcampo yo no me quito, de la Cruzcampo yo no me aparto’. Luego empezamos uno pacá, otro pallá”, rememora Tomatito, nacido como José Fernández Torres en Almería hace 66 años.

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]]>www.anibalfotografo.com<![CDATA[La misma música a la vez en todas partes: ¿qué hacer para salvar los festivales en España? ¿Caben 1000 festivales en España? ]]>https://elpais.com/icon/2024-02-26/hemos-visto-a-tantos-grupos-tantas-veces-que-ya-es-rutinario-que-hacer-para-salvar-los-festivales-en-espana.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-02-26/hemos-visto-a-tantos-grupos-tantas-veces-que-ya-es-rutinario-que-hacer-para-salvar-los-festivales-en-espana.htmlMon, 26 Feb 2024 04:30:00 +0000En 2022 el crecimiento récord de los festivales de música en España asaltó los titulares. En un país que no se caracteriza por unas cifras de consumo musical precisamente altas llamaba la atención que fuese, probablemente, el lugar del mundo con mayor cantidad de eventos per cápita de este tipo (¡más de mil!) y que congregasen más público que nunca. Pero también surgieron las voces de alerta: la palabra “burbuja”, entre interrogantes, formaba parte de la mayoría de esos titulares. La coyuntura post-pandémica, tras dos años de sequía y una sed generalizada por reencontrarse con la música en vivo podía ser un mero espejismo. Las cifras fueron celebradas con júbilo por el sector: según el anuario de la Asociación de Promotores Musicales, la industria de la música en directo ingresó 459 millones de euros en venta de entradas, récord absoluto. Según el anuario de la SGAE, más del sesenta por ciento de esta recaudación procedía de festivales.

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]]>Aldara Zarraoa<![CDATA[“A Tangana lo ves triunfando en un escenario, pero no te das cuenta de que detrás hay tanto sufrimiento” ]]>https://elpais.com/icon/2024-02-10/a-tangana-lo-ves-triunfando-en-un-escenario-pero-no-te-das-cuenta-de-que-detras-hay-tanto-sufrimiento.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-02-10/a-tangana-lo-ves-triunfando-en-un-escenario-pero-no-te-das-cuenta-de-que-detras-hay-tanto-sufrimiento.htmlSat, 10 Feb 2024 04:30:00 +0000Esta ambición desmedida no es el típico documental de gira que uno se esperaría, y más de un artista en la cima del mundo del espectáculo como C. Tangana. El denominado Sin cantar ni afinar Tour, que sirvió como presentación del álbum El madrileño, ha quedado como una gira histórica, un triunfo absoluto que marca un antes y un después en la música hispana. Sin embargo, a la hora de documentarla, sus tres directores, Santos Bacana, Rogelio González y Cristina Trenas (todos ellos, integrantes del colectivo creativo Little Spain), han optado por otra perspectiva.

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]]>Sharon López <![CDATA[Vida y peripecias de Jay-Jay Johanson: “Fui un sintecho mientras preparaba mi segundo disco. Robaba manzanas en el mercado”]]>https://elpais.com/icon/2024-01-31/vida-y-peripecias-de-jay-jay-johanson-fui-un-sintecho-mientras-preparaba-mi-segundo-disco-robaba-manzanas-en-el-mercado.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-01-31/vida-y-peripecias-de-jay-jay-johanson-fui-un-sintecho-mientras-preparaba-mi-segundo-disco-robaba-manzanas-en-el-mercado.htmlWed, 31 Jan 2024 04:30:00 +0000Hubo un tiempo en que Jay-Jay Johanson era el epítome de lo cool. A aquel escandinavo rubísimo y de blanca tez, siempre estilosamente vestido, se lo rifaban las marcas publicitarias y los rastreadores de tendencias. También sonaba por doquier en los canales musicales gracias a temas que aunaban el jazz sedoso y la electrónica de aroma trip hop como So Tell The Girls That I Am Back In Town u On The Radio. Pero ya han pasado más de veinte años de aquello y Jäje Folke Andreas Johansson (Trolhättan, Suecia, 1968) parece haber sido olvidado por la primera línea de la actualidad. Eso no implica que su actividad recayera. Recientemente, ha colaborado con Balenciaga y tiene ya 14 álbumes en su haber. El último, Fetish, data de 2023 y es el principal reclamo de su próxima gira española, ocho conciertos en siete ciudades, con las entradas agotadas en varias de ellas.

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]]>Manu Morales<![CDATA[“Dejad vuestros egos en la puerta”: La noche en que las mayores estrellas del pop de los ochenta grabaron ‘We Are The World’]]>https://elpais.com/icon/2024-01-27/dejad-vuestros-egos-en-la-puerta-la-noche-en-que-las-mayores-estrellas-del-pop-de-los-ochenta-grabaron-we-are-the-world.htmlhttps://elpais.com/icon/2024-01-27/dejad-vuestros-egos-en-la-puerta-la-noche-en-que-las-mayores-estrellas-del-pop-de-los-ochenta-grabaron-we-are-the-world.htmlSat, 27 Jan 2024 04:10:00 +0000Si hablamos de We Are The World a cualquier persona de, pongamos, más de 40 años, lo más probable es que le venga a la cabeza una sensación de mofa o, en el menos cruel de los casos, de placer culpable. En la memoria colectiva se ha quedado, sobre todo, la imagen de todas aquellas súper estrellas del pop ochentero cantándola al unísono (con el gesto de la mano sujetando sus auriculares o junto al oído), mil veces parodiada. Sin embargo, en su momento fue un hito mayúsculo en la historia del pop, una iniciativa de proporciones épicas en la que todo pudo haber salido mal. Hoy, cuando nos hemos acostumbrado a que, en la mayoría de las colaboraciones, los artistas lo hagan todo a distancia sin necesidad de conocerse, resultaría impensable ver a casi 50 de las mayores estrellas de aquel momento grabando juntas en el mismo estudio. Menos aún, que lo hiciesen por una causa puramente altruista y sin que ninguno de ellos intentase imponer sus condiciones o caprichos por encima de los demás.

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